يتداخل الفن والنشاط في أيرلندا الشمالية بطرق لا حصر لها: فقد منحتنا الحياة هنا الكثير من التحديات، من خلال الصراعات، والظلم في مجال الصحة الإنجابية، وجرائم الكراهية، وعدم المساواة الاجتماعية. وغالباً ما فشلت وسائل الإعلام الرئيسية والتمثيلات الثقافية في عكس هذه القضايا بشكل كافٍ، إذ ركزت بدلاً من ذلك على تصويرات مبسطة وأصوات متجانسة.
يُمثل الفنانون هنا جزءًا من حركةٍ هامة تجمع بين الإبداع والقضايا الاجتماعية للتواصل بحساسيةٍ وروح دعابةٍ وبلاغةٍ وجدة. إنهم يُقدمون بديلاً شعبيًا لنظامنا السياسي المُختل في كثير من الأحيان، كوسيلةٍ للضغط من أجل تغييرٍ هادفٍ ودائم.
بعض هؤلاء الفنانين أعضاء في مجموعة "آراي كوليكتيف" الحائزة على جائزة تيرنر، والتي وثّقت أعمالها الفنية "سيبين" احتجاجاتٍ أدائيةً دعماً لتقنين الإجهاض وزواج المثليين، وساهمت في إيصال هذه القضايا المحلية إلى جمهور أوسع. بينما يتخذ آخرون موقفاً ضد استمرار عدم المساواة بين الجنسين أو الارتفاع المقلق في جرائم الكراهية ضد المثليين.
رغم صغر حجمها، لطالما وجدت الفنون في شمال أيرلندا تعاطفاً وتواصلاً مع القضايا العالمية. تتناول بعض الأعمال المعروضة هنا بعناية مجتمعات مهمشة ومتجاهلة من خارج ثنائياتنا المحلية التقليدية، مثل الناجين من الإبادة الجماعية للإيزيديين، واختفاء جثث السود من أرشيفات الحرب، وتجارب اللاجئين الذين يصلون إلى سياق خطاب الدولة العدائي.
يقترح هؤلاء الفنانون جميعاً العمل الجماعي كاستجابة مشتركة لعدم المساواة والظلم. ويصرون على أهمية ووضوح أصوات الفئات المهمشة، ويستخدمون الفن لإلهام التغيير من خلال الدفء والمثابرة والتضامن.
الفنانون: د. إيما كامبل، د. لورا أوكونور، د. أليسيا كارغنيلي، سارة تيهان، أيدان أونيل، د. جولين مايرز داير، مدرسة بلفاست للأفلام النسوية، ثقافة الأمل، بلفاست لن تبقى على هذا الحال، دونال تالبوت
بالتعاون مع مؤسسة الإيزيديين الأحرار وناجين من الإبادة الجماعية للإيزيديين عام ٢٠١٤، يهدف هذا العمل الجاري إلى تسليط الضوء على الوضع الراهن للناجين/الضحايا بعد مرور ما يقارب عقدًا من الزمن. وحتى يومنا هذا، لا يزال أكثر من ٢٦٠٠ شخص في عداد المفقودين، يُفترض أنهم قُتلوا أو ما زالوا أسرى لدى تنظيم داعش، بينما لا يزال أكثر من ١٨٠ ألف شخص نازحين، يعيشون منذ عشر سنوات في مساكن مؤقتة موزعة على ١٥ مخيمًا للنازحين داخليًا في إقليم كردستان العراق.
إدراكًا لقوة التصوير الفوتوغرافي، الذي كان أداة تواصل جديدة في عصره، التُقطت 168 صورة لفريدريك دوغلاس، مما جعله الرجل الأكثر تصويرًا في أمريكا خلال القرن التاسع عشر. وانعكاسًا لتقديره وتفاعله مع هذا الفن البصري، يعرض هذا العمل الفني 168 صورة التقطها ناجون باستخدام الهواتف المحمولة، وأُنشئت خلال جلسات عمل جماعية في منطقة دهوك شمال العراق.
تُتيح أهمية تبني الوسائط الجديدة وأساليب استخدامها الحديثة فرصةً للنقاش حول المنهجيات القديمة ومستخدميها. يستكشف هذا العمل الفني الممارسات الإشكالية للمصورين المستقلين، ويشير إلى أساليب عمل جديدة، ويُبرز أهمية التعاون وسهولة تحقيقه عبر أدوات مثل الهاتف المحمول.
الفنانون: زهرة ألياس، مياسة برو، علياء قاسم داود، فلوس ابراهيم فارس، حضرة غالي، زينة حاجي، سوزان حاج حسن، وانسا ابراهيم، سولاف خضير جعفر، ماريا كامو، هادية خوديدا، غليزر خالو لازجين، نادو قاسم مراد، زيرين برجس نسرو، زينة برجس نسرو، عيدان. أونيل، زينب سلام، خالدة علي سالو، أميرة شمو، سعدة شمو، سناء سليمان
تنظيم النشاط، برعاية الدكتورة كلير غالاغر. مهرجان فريدريك دوغلاس 2024











